中国的书法艺术兴始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”因此，产生了文字。

　　书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号——象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。

　　汉字书法为中国文化的独特表现艺术，被誉为：无言的诗，无形的舞；无图的画，无声的乐。

　　孔繁润的书法艺术，越来越被同道以及读者欣赏，有评家赞之曰：孔繁润书法中道遒劲，颇有翁同龢神韵，属书法界一股清流。

　　翁同龢晚年曾说“写大字，始悟万法不离回腕纳怀，此外皆歧途。”所作行书，笔力沉郁，气度恢宏，别具雍容肃穆之致。

　　翁同龢的学颜并不在于点画、结体的准确，而是更加着重于意趣、神采。避免了前辈的过于凝重、刻板，而能得其沉雄端劲，结体生动活泼。学颜为主，转益多师，是他中年书法的主要特色。晚年归田，纵意所适，不受羁缚，沉浸于汉隶、北碑，得力于《衡方》、《张迁》、《礼器》等碑，使翁同龢的书法得到升华。汪鸣銮挽诗云：“黄扉归去白云深，翰墨流传自有神。千载是非君莫问，即论八法亦传人。”

　　孔繁润，男，笔名琢石，中共党员，1963年11月生于山西省晋中市祁县，晋中市书协会员，1979年9月—1983年7月在山西大学历史系就读，曾兼修书法。

　　大学毕业后，和该校25名援藏班同学一道，来到遍地格桑花的青藏高原昌都地区。在那个澜沧江发源地的马草坝中学任历史教师。经历了8个春秋，送走三届高中毕业班，把格桑花默默奉献又顽强生长的品格融到了骨子里。

　　1991年，孔繁润圆满完成援藏任务，商调回到祁县故乡。先后在该县体改办宣讲股份制知识、在政府办当资料干事、在县委办任资料副主任，学柳体。91年回晋工作后，兼学欧体。2005年后，通过书法视频学习“兰亭序”、“九成宫”、“书谱”、“圣教序贴”、“灵飞经”等等名作。其书法作品于2009年，获晋中市和谐政法文化周书画展一等奖；先后入选第二届和第五届“山西群众书法篆刻展”；2017年入选中国当代书法家春季作品展；作品多次在市县参展和出版。

　　孔繁润于2015年被《山西发展导报》以《书如其人————孔繁润其人其书》为题专版介绍；2017年被录入《中国当代文艺领军人物大辞典》。2018年3月获“第五届相约北京全国文学艺术大赛”一等奖。现在祁县政法委工作。

　　书法，对于孔繁润来说是其生命的一部分。他自蒙学时期就深深地爱上这一古老而又具实用性的艺术，求学期间多次求教于三晋名门之后刘永德先生，渐悟学书正道，入藏后仍笔耕不辍。近十年来，孔繁润先生由唐楷广涉《兰亭》《集王圣教》《书谱》等经典行草书法帖，并上溯商周钟鼎之文，可谓诸体兼能。

　　对于这样一位把8年青春留在高原的人来说，高原格桑花的影响和回忆深留脑海。如今，格桑花在晋中大地依然能开，它有别于其它高原花朵，受到了内地文化影响，带着浓浓的墨色。

　　品读孔繁润的书法，从他那沉着的用笔、浑厚的线条、端庄的结字和穿插错落的章法中，一种儒雅、坚韧、执着的人格魅力扑面而来。

　　书山有路勤为径。小学时，孔繁润每天下午写30分钟“仿字”。大学里，听过刘永德老师讲书法，说他用墨重。在藏工作之余，手头只有柳体字帖，没有其他学书渠道，8年一心学柳体。2005年，从电脑中收到了田蕴章老师的书法视频，如获至宝。从此，从柳转欧，把视频中提到的“兰亭序”、“九成宫”、“书谱”、“圣教序贴”、“灵飞经”等等名作，当作“万佛之寺”一尊一尊欣赏追模。

　　精心品读孔繁润书法，其楷书用笔挺健峭拔而不失秀劲，结字严谨工整而不失险峻，线条瘦劲而不失圆润，得欧阳率更刚健险劲、清和秀雅之神韵。其金文用笔圆润、沉实，端庄肃穆、金石氤氲，古拙、儒雅一派君子之气。其行书用笔洒脱率意，重而不滞，轻而不飘，流而不滑，不激不厉，风规自远一派文人之气。其草书用笔纵横捭阖，势来不可止，势去不可遏，轻重缓急、大小错落、风流倜傥一派逸士之气。

　　“书之谓大，本乎道也”。观孔繁润书法如观其人，孔繁润以其顽强、坚韧的人格魅力和奉献精神，默默地坚守着其书法之道。

　　世之论书者多自谓书不必有法，各自成一家。此语得其一偏。譬如西施、毛嫱，容貌虽不同，而皆为丽人；然手须是手，足须是足，此不可移者。作字亦然，虽形气不同，掠须是掠，磔须是磔，千变万化，此不可移也。若掠不成掠，磔不成磔，纵其精神筋骨犹西施、毛嫱，而手足乖戾，终不为完人。杨朱、墨翟，贤辩过人，而卒不入圣域。尽得师法，律度备全，犹是奴书，然须自此入；过此一路，乃涉妙境，无迹可窥，然后入神。

　　写气质人生，扬大国精华，我们有理由相信，孔繁润通过自己的不断努力与悟性，定会写出最新最美的华章，我们期待着。